巴黎時裝周｜ISSEY MIYAKE大玩雕塑美學 和紙變身復古胸衣
【記者劉旻君／台北報導】日本時尚品牌ISSEY MIYAKE（三宅一生）於巴黎時裝周期間，選址盧浮宮卡魯塞爾廳（Carrousel du Louvre）發表2026秋冬系列「Creating, Allowing」。創意總監近藤悟本季拋出了1場關於「創作意圖」與「自然顯現」的哲學思辨，將52套造型分為8大主題，探討設計師應在何種程度上堅持創作，亦或刻意留下未完成的留白，好讓材料與人體之間的內在美得以自由流動。
一塊布持續產生變化
秀場地面鋪設1層如碎礦石般的細緻銀沙，隨著模特兒踏入、行走，靜止的沙面留下不可逆的閃爍足跡，隱喻著材料在有意識的擾動下產生質變。在「ALLOW」系列中，設計師將干預降至最低，僅透過一塊布料與拉鍊構築成簡約筒狀，形態的最終生成，交由穿著者的身體律動來完成。為了模擬石材般的原始質地，品牌研發混入和紙纖維的彈性紗線，使布料展現出低調混色紋理。
一塊布的新花樣也運用於「CALLIGRAPH」系列，經過結構處理的高品質羊毛，呈現出立體輪廓，並注入純黑、深紫色調，突顯連續布片形成的優美垂褶與陰影。「WRING PLEATS」結合了機械壓褶與手工扭轉技術，搭配具備光澤感的塗層處理，讓縐褶隨動作產生如波紋般的立體陰影；而「HANDSOME KNIT」則打破針織隨形的慣性，透過雙層紗線編織技術，讓羊毛針織展現出如西裝外套般俐落挺拔的肩線輪廓。
整場大秀在「CALLIGRAPH」系列的流動曲線，以及「URUSHI BODY」收尾，後者致敬三宅一生1980年代的經典Bodice結構，由福井縣越前工藝師將手工和紙撕片，利用天然海藻膠疊合於3D列印模具上，再交由京都職人反覆塗覆漆料，將溫潤紙質轉化為堅固且帶有柔和光澤的現代胸衣，展示了當設計師學會「放下掌控」時，材料本身反而能爆發出更具生命力的美學節奏。
與Camper的聯名持續登場
ISSEY MIYAKE另也延續了與鞋履品牌Camper的合作，推出全新聯名鞋Anna，聯名作靈感汲取自Camper Anita鞋的流線尖頭設計，並首度嘗試跟鞋款式，採用柔軟且永續的TENCEL™ 彈性針織材質，實踐「穿鞋如穿襪」的舒適包裹感，柔軟透氣的針織鞋面與雕塑感鞋底輪廓形成對比，從正式到休閒皆可穿著。
